Впечатления

Не так давно ходили на спектакль "Кошка" остались под большим впечатлением - и я и ребёнок. Все было великолепно! Была удивлена когда увидела главную героиню на кадрах с Донбасса. Наши артисты ездили поддержать наших солдат! Низкий поклон вам дорогие наши! Это очень важно! Сердце радуется, что у нас есть такая молодежь, настоящие патриоты!!!!!А не вот это вот, что встало в количестве 600 человек и покинуло аудиторию при одном только слове о СВО в УрФУ.
Спасибо родителям, что воспитали таких умниц и красавиц ! Значит, не все ещё потеряно для нашей страны и нашего города! Всей душой с нашей Армией! Спасибо вам, настоящим Артистам и руководству !!!

Так жили мы, наивные романтики
(Нас так сегодня называют иногда).
Другого века девочки и мальчики
Со сцены в души всем смотрели сквозь года.
Звучали в унисон сердца, колёса, песни.
Ждал «Ожидания» задумавшийся зал.
А режиссёр, как ювелир-кудесник,
На сцене кружево из судеб выплетал.
Мелькали жизни, словно лица на вокзале,
И зритель вдруг себя в герое узнавал.
«Ты не прощайся…» - к нам актёры обращались.
«Мы не прощаемся…» - вам каждый подпевал.
Под крики «Браво!» молодых поклонников
Светло и тихо улыбались старики,
Благодаря что их, седых романтиков,
Опять, как прежде, потянуло на стихи.

Спасибо за созвучие и понимание! :)

Прекрасный спектакль "Кошка" мы в восторге! Какие красивые у вас люди!!!!!! Очень красивые и артисты и музыканты и женщины помогающие найти свои места. Все с хорошей энергетикой! Приятно посмотреть! Спасибо !!!!!

Сама была на премьере осенью, на открытии сезона, а сейчас посетила "Храни меня любимая" с детьми, целым классом (6 класс) , многие впервые были в театре Музыкальной комедии, были удивлены живой музыке, оркестру, ну и конечно игра юных артистов, интересный сюжет никого не оставили равнодушным.
Накануне Дня Победы посещение такой постановки напомнило о подвигах ветеранов, о том, как важно ценить и хранить в памяти то, что они сделали для нас.
Решили что в театр нужно ходить почаще ) до новых встреч!!!

Это какой то не разгаданный шедевр... сказка... "Ты не прощайся". Были вчера на спектакле!!
Никогда не видели таких.
Я не могу выбраться из этого спектакля. Он заел в голове. Поймал меня!
А музыка!!! Моя мама плакала.
Когда выезжает Белый поезд... Я не могу передать словами чувства.
Герой как я... Вечно торопится, не доволен. Ему говорят "рули жизнью" но он не понял этого. Наверное, только ценой смерти отца.
Почему у меня комок в горле от этих слов: У меня своих нигде не осталось. И еще - чужих людей не бывает.
Бывают загадки без ответа которые бесят. Эта загадка восхищает, заставляет переживать и держит твое внимание.

Сейчас находимся на спектакле "Ты не прощайся", в зале очень душно, почему то администрация экономит видно на кондиционерах, хотя очень много пожилых людей..... Спектакль интересный, но люди уходят именно из за духоты!!! задумайтесь пожалуйста!

Приобретали билет на спектакль "Дюймовочка! в ноябре 2021 года. До начала спектакля ребенок заболел ковидом. Попытались вернуть денедные средства через кассу, нам отказали, т.к. они ничего не понимают, как возвращать денежные средства за электронные билеты. Обратились письменно. Перезвонили из театра, представился руководителем (хотя оказывается там женщина директор), попросили не возвращать денежные средства в связи с тяжелой ситуацией, т.к. многие сдают билеты и т.д., пригласили прийти на любой день когда идет спектакль "Дюймовочка", по старым билетам нас пропустят, т.к. они не использованы.
!!!! 15.04.2022 решили все таки сходить на спектакль, И.... нас просто послали!!! За новыми билетами. Сказали, что такого они сказать не могли. После представления телефонного звонка (номер телефона и дата входящего) нам с ребенком предложили постоять в дверях. Разговаривали с главным администратором театра НАРБУТОВЫМ Рустамом Исмагиловичем.
А еще! Нам предложили написать министру культуры России и пожаловаться.
Позор! Таких бы сразу просто увольнять.

Ну вот, сходили в очередной 54 раз на парк советского периода 23 февраля. Практически идеальный состав, я бы ещё добавил Потапова и Копылова.)наконец-то Смолина поставили - черт побери, какой же это гениальный актёр!.. Он стоит, молчит, но от его чувств не оторваться, как он их молча проявляет! И наконец-то Левицкая с Опольским - прекрасная пара, идеальная пара актёров в ролях Никиты и Кати! Каждый раз, как Опольский выходил на сцену, я себе говорил:"о, глоток свежего воздуха...")потому что до этого 2 раза выходил такой актёр... Не будем его называть по имени) тот артист, который был в прошлые 2 раза, превосходный актёр, превосходный певец, но...слушать его я не могу) ну а Левицкая - это Левицкая, её прекрасный очаровательный женственный голос можно слушать бесконечно долго, постоянно, всегда!..
Ну и музыку тут можно слушать тоже бесконечно, 54 раза ходил и ещё 554 раза хочется идти на этот спектакль.
Вот не знаю, кажется мне или на самом деле так, но когда Константин Белинский за ударными, то долбит он их конкретно, громче, чем другие ударники, я на первом ряду аж зажмуриваюсь от счастья)
И такое ощущение, может, я не прав, но так как все ноты за 54 раза выучил у всех инструментов, поэтому заметил, что Константин даже с мелизмами играл кое-где) и не поленился в номере у Дралова, когда он тростью бьёт, ещё раз ударить) а другим ударникам пофиг, в темпе долбанули, а то, что трость ещё не коснулась пола, им пофиг. Спасибо большое, Константин, за удовольствие от вашей игры 23 февраля! Как играл, как играл - обалдеть! Местами я даже не понимал, как там так быстро можно бить, да ещё и успевать бегать там до других барабанов)

Здравствуйте! В первую очередь хочу сказать Вашему театру - Спасибо! Единственный в своём роде, интересный, яркий театр в Екатеринбурге. Мне очень нравится не просто смотреть Ваши спектакли, а проводить время в театральной и позитивной обстановке МузКомедии!!!
Вчера был на "Одолжите тенора". Это чудесный спектакль, вызывающий положительные и яркие эмоции. Такой накал страстей, смех, драматические "нотки" самого спектакля. Режиссура на высокопрофессиональном уровне. В спектакле нет ничего лишнего. Он "ладно скроен". Световые решения лаконичны и очень чётки. Артисты - вот просто молодцы: и работают отлично, и в ситуации "здесь и сейчас", прекрасно существуют в жанре, технически "подкованы".
В общем и целом - спектаклю смело можно поставить "5" по пятибалльной шкале. Его можно и нужно рекомендовать друзьям!
Но я, как зритель с опытом, заметил пару моментов... Оговорюсь сразу: У меня большая "насмотреность" спектаклей не только в Вашем театре.
В середине спектакля вдруг на самом центре задника возникла "техническая картинка" с проектора... Мне кажется, что немногие это заметили. Я, возможно, исключение. Вообще нет претензий к цехам. Все работают прекрасно! Просто похожий момент с "огрехом" в проекции я уже видел в другом спектакле...((( Но повторю: Я очень внимательный зритель.
Иногда возникали "торможения" на световой пушке, которая ведёт актёра. Едва-едва заметно. Но в общем и целом - ребята световики молодцы.
Актёры - Вы прекрасны. Ваш труд бесценен и мною очень уважаем. Даже не хочу придираться!)))) Вы молодцы. Но вчера промелькнула такая цитата во время пары сцен: "Не бывает маленьких ролей".
Ещё раз: Большое спасибо за Ваш труд! Ходил к вам и ходить буду!
Хорошо, что вы не стоите на месте, а развиваетесь, создаёте разножанровые спектакли!
Желаю Вам побольше "Золотых Масок"
С Уважением!

13февраля была на спектакле "Принцесса цирка"". Я люблю этот спектакль и слушала его не раз, но в этот день была просто поражена с каким энтузиазмом, с каким вдохновением, с какой самоотдачей играли все артисты и спектакль прошел "на одном дыхании"!!!
Очаровательная МАри(С. БЕРЕЖНАЯ) и живой, энергичный, влюбленный Тони(Р. БЕРЕЗКИН). Я первый раз видела Б.Березкина в этой роли и эта роль ему явно удалась!!!Оригинальный,запоминаюшийся Пуассон(Е. Толстов).Вряд ли в сценарии спектакля были детально описаны ; движения, походка, жесты, мимика. Скорее всего это достижения самого актера, что свидетельствует, конечно, о его профессионализме.
Все актеры играли замечательно, но главные герои были по настоящему великолепны Теодора Вердье(О.Балашова) красивая .знающая себе цену,способная любить...и Мистер Икс( А. Опольский),слушать арии которого( такой красивый баритон с запоминающимися интонациями) большое счастье!!!!!!... Если бы в зале был Георг Отц, материалы о котором были выставлены в фойе театра, то он бы высоко оценил мастерство А.Опольского!!!!!Очень хочется, чтобы эти прекрасные актеры надолго остались в нашем театре и продолжали его лучшие традиции!!!

Добрый день! Посетили с детьми спектакль Красная шапочка & Серый волк 13.02.22. Очень понравился спектакль, игра и пение артистов, музыка оркестра до мурашек. Но! В зале было невероятно душно с первых минут представления! Я и дети очень устали от жары и духоты. Впечатление абсолютно испортилось, и на свежий воздух мы буквально бежали. Возможно была проблема с вентиляцией именно в этот день, но было очень не комфортно, особенно детям.

Забыла добавить ! Очень понравилось как искреннее и душевно после окончания аплодировали друг другу оркестр и артисты . Так улыбались ,прямо по семейному. Видимо ,именно по этому и происходит такой симбиоз и взрыв на сцене ! Благодарю Вас и точно знаю ,что все мои друзья и родственники пойдут в ближайшее время на "Алые паруса"!!!

Добрый день. Посетила "Алые паруса" 6.02.2022. Это дикий восторг ! Слезы были практически на всем протяжении представления. Сначала грусть ,потом радость ). Какое великолепие и красота и талант людей ,которые это творят! Как же они старались ! Какие все красивые и талантливые ! Сколько души нужно вложить ,сил,энергии. Великолепная постановка и труд актеров . Это что то неимоверное , жизненное и по любви ! Спасибо Вам за такое чудо!

Вчера посчастливилось попасть на спектакль Моцарт vs Сальери со звёздным составом артистов (И.Ладейщиков, Е.Толстов- с годами их голоса становятся все богаче!).
Очень неожиданная, непростая сюжетная линия!! Великолепное голоса, много деликатного юмора, динамика сцены, роскошные костюмы!
Очень запоминающийся спектакль! Мы прекрасно провели время! Очень рекомендую к просмотру!! Огромное спасибо артистам!!!!!

Оооо... Оооо... Оооо))это я сходил на Казанову) просто нет слов....эмоции, эмоции, эмоции... Антон Ледовский, Анастасия Ермолаева, Игорь Ладейщиков - спасибо, спасибо, спасибо!..
В прошлый раз ходили на Моцарта, я кайфовал чисто от музыки, уж больно она мне понравилась в первом акте. Потом домой приехали и ещё часа два не мог уснуть, музыка в голове всё звучала)
просто обожаю музыку живого оркестра, поэтому стараюсь брать билеты на первый ряд, а больше всего обожаю ударные, и дудочки, и скрипки...)
И вот сегодня начинается Казанова, и я понимаю, что в этом спектакле музыка мне не будет нравиться, не тот стиль, что в Моцарте. Но не тут-то было! Потом как пошёл кайф, да почти с каждым номером! Ах, Антон, если бы Вы знали, как я люблю музыку живого оркестра!.. У меня мечта уже лет 15, чтобы я побыл внутри оркестровой ямы, ну, поэтому и беру 1 ряд, чтоб как можно ближе к оркестру.
И вот спектакль кончился, похлопали, артисты ушли, а оркестр снова зазвучал! Ура, ура, ура! Я, не будь дураком, тут же подбежал к ударным...) черт побери, как же это обалденно - слушать оркестр прямо рядом!... Вы закончили, мы пошли, а у меня ноги не идут, сердце разрывается от счастья, в горле комок, на глазах слезы...)жена что-то спрашивает, а я не понимаю, я весь в музыке, в небе, в счастье... очуметь....) сбылась мечта идиота)
Спасибо, Антон, за предоставленную возможность побыть в оркестре. Всё-таки Антон Ледовский самый приятный из всех дирижеров, и человечный, с артистами взаимодействует во время спектакля..) и интересно смотреть, как Вы дирижируете - то
весело, то серьёзно, весь во власти музыки, сосредоточенно, то улыбаетесь над выходками актёров...спасибо, спасибо, спасибо!

Сегодня с подругой сходили на спектакть "Храни меня Любимая", очень давно хотела на него попасть и вот наконец-то получилось. Мы обе остались в полнейшем восторге!!! Очень сильный, эмоционально непростой спектакль. Мне понравилось, что спектакль построен на контрасте эмоций много моментов над которыми мы рыдали и смеялись. Артисты отработали как всегдла на все 200 процентов. Хочется поблагодарить всех артистов солистов, хора и балетв, Особенно Михаила Шкинёва, Владимира Смолина, Светлану Кочанову, Романа Берёзкина, Татьяну Мокроусову, Екатерину Мощенко, Александра Мезюху, Александра Копылова, Никиту Турова, Илью Жирнова, Евгения Елпашева и всех причастных к постановке такого прекрасного спектакля. Спасибо Вам большое, за испытанные эмоции. и за доставленное удовольствие. Очень здорово, что спектакль посвящённый военному времени идёт в течение всего год.

В зале был аншлаг. Не хотели отпускать со сцены Екатерину Куропатко и всю труппу, хлопали и кричали!
Мне понравилось очень - милая и совсем ещё девочка играет (живёт на сцене) девочку по имени Ассоль!
И Дунаевский. И оркестр. И каждый музыкант по отдельности - и флейта и скрипки.. работа звукорежиссёра..!
Спасибо вам всем большое!

Спасибо Катеньке!
Вечер четверга. Солнце и безветрие. Спокойствие и умиротворение. Центр Екатеринбурга. Уже здорово!
Но если ещё в этот четверг Катя работает на сцене в "алых парусах" - то уже счастье!
Всем спасибо! И Игорю и Евгению и Никите! Саша Копылов как всегда ужинает на сцене.
Леонид - рассудителен и спокоен. Но Ассоль…она со всеми и выше всего! Прическа, бархатное лицо, длинная лебединая шея.. походка, осанка, игра голосом.. и подводя итог - "в густой туман".
P.S. - самое удобно-лучшее место в зале для просмотра этого спектакля - партер, место 16 (именно напротив этого места Ассоль работает всё второе отделение)
Спа - си - бо, ребята! Спасибо, МузКом!

Недавно с мужем посетили театр Музыкальной комедии, спектакль "Скрипач на крыше". Мы частые гости театра, но как-то не попадали на эту постановку... Получили огромное удовольствие, прожив эту историю жизни вместе с актерами. Это действительно не игра , а проживание! Великолепный Анатолий Бродский ни одно отцовское сердце не оставит равнодушным, он заставляет задуматься..!
В роли его жены- Голды -прекрасная актриса Светлана Качанова - очень живая и настоящая на сцене! Забота и тепло от нее распространяется по всему залу..!
Из молодых актеров обратили большее внимание Альбина Дроздовская и Роман Березкин. Замечатальные скрипач и "нищий". И все все актеры, задействованные в спектакле большие молодцы! Браво!
Очень рекомендую просмотр семейным парам, родителям... Благодарны театру, что у нас есть такие пьесы- напоминающие об очень важном!!!
Внимание работников зала приятно удивила!-На спектакль пришли молодожены, только что вступившие в законный брак (очень символичен выбор) - их пересадили на лучшие места, а по завершению спектакля актеры со сцены крикнули - "Горько!".

С группой "Изумруд" я знакома со времени ее создания. Коллектив мирового уровня.
Они не раз бывали в Краснотурьинске, где с большим успехом выступали на сцене Дворца металлургов с солистами театров музыкальной комедии и оперного.
Великолепные авторские композиции составили первое отделение юбилейного концерта группы. Темы уральских народных мелодий, обрядовые и культовые музыкальные образы.
Пра-Урал. Прообраз Вселенной и ее первых людей. Могучая поступь первых мужчин и женщин. Мотивы создания мира. Преодоление хаоса. Мощь и глубина природы.
Это родина тех, кто силен и могуч.
За 25 лет группа создала много авторских композиций. Их темы звучали во втором отделении концерта.
Музыканты "Изумруда" показали владение всеми музыкальными стилями и направлениями. В композициях группы - впечатления от путешествий по многим странам мира.
Могучим "Эй, ухнем!" они завершили свой юбилейный праздник. Браво, Изумруд"! Драгоценность Урала.

Какой вчера чудесный был спектакль! Хоть и не первый раз смотрела «Алые паруса», но опять плакала! Так проникновенно в самое сердце! Была с дочкой и она под большим впечатлением от игры Екатерины Куропатко! Самая настоящая Ассоль! Выкладывалась на 100%, не жалея эмоций! Спасибо большое! Вы доставили огромное удовольствие! И как всегда виконте очень жалко Никиту Турова, хочется перепрыгнув оркестровую яму и сказать: «Тебе просто не повезло, у тебя обязательно все будет хорошо! Только верь!» ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️

Очень давно хотели пойти на спектакль «Оттепель» и вот наконец то, появилось свободное время и билеты есть на ближайшую дату 05/02/2021. Радости и удовольствию нашей семьи не было предела. В первые были в малом зале, любимейшего театра Музыкальной комедии. Как всегда не спрашивали рецензий и не интересовались подробностями спектакля, с первых минут словно в оцепенении на одном духу мы наблюдали за чудесной игрой актерского состава. Сладость для ушей, слышать вечные музыкальные вещи в таком прекраснейшем исполнении Ирины Макаровой. С детства воспитывался на этой музыке, сам занимаюсь по классу Академического вокала, и с великим удовольствием погрузился в ушедшую эпоху тех терзаний, не заживающих ран, артисток советской эстрады. Актерский состав изумителен!!! Танцы потрясающие. Все ещё под впечатлением от искрометного и в тоже время нежнейшего вокала Ирины Макаровой, как можно было сдержать трогательный вокал в каждой песне и при всем этом так феерично танцевать. Режиссёру постановщику, редакторам, операторам, оркестру-фонографу, Особенно мужчине за роялем)))) огромнейшее спасибо за этот спектакль. Актерам хочу пожелать больших творческих побед и успехов, здоровья и никогда не останавливаться на достигнутом, продолжать будоражить людей до мурашек своим изумительным творчеством. Добра, любви и света !!!

Впервые в нашем театре музыкальной комедии я была в 1953 году на спектакле "Трембита" с участием Анатолия Маренича. Восхищение от спектакля запомнилось на всю жизнь.
В течение всей жизни я достаточно часто посещаю театр и всегда получаю определенный запас энергии бодрости, желания жить и радоваться жизни.
Наш театр музыкальной комедии-это особый театр в стране, который безграничным трудом талантливых руководителей, великолепных актеров,тружеников театра создали собственные традиции, которые отличают наш театр от других профильных театров. За многие годы своего существования наш театр не стремится удовлетворять желания зрителя в плане создания развлечения, хорошего настроения, не идет "на поводу" у зрителя, а стремится формировать у зрителя любовь к красоте, к прекрасному, к пониманию музыки, культурной речи, стремится воспитывать у зрителя лучшие человеческие качества: трудолюбие, доброта, оказание помощи нуждающимся, понимание собеседника и т.д.Ведь не случайно нашему театру первому в стране присвоили звание"Академического"(1986год).
Когда у В.А.Курочкина спросили, почему именно нашему театру впервые присвоили это звание он ответил:"..... потому что в нашем театре ЮМОР начинается от пояса и выше, а не от пояса и ниже...."
Любой театр в процессе своей деятельности переживает определенные "взлеты" и "падения" и мне кажется, что в настоящее время наш театр вновь на "взлете"!!!. Пришли в театр молодые талантливые актеры, которые, конечно, будут продолжать лучшие традиции театра, а может быть привнесут в театр новое оригинальное и приумножат его авторитет.

Добрый день, дирекция театра музыкальной комедии. Мы недавно побывали на вашем спектакле «Скрипач на крыше»
Хотим выразить свою искреннюю благодарность за эту замечательную постановку. Сейчас из-за пандемии всем приходится очень нелегко. Не хватает хороших впечатлений, приятных моментов и радости. Этот мюзикл подарил нам все, чего недоставало. Хотя нечасто приходится бывать в вашем театре, но всегда получаем удовольствие от игры ваших актеров, декораций и костюмов. Видно, что все в вашем театре работают с душой.
Очень хотели побывать на спектакле «Скрипач на крыше», потому что слышали много положительных отзывов именно об этом спектакле. В этом спектакле есть все: и хорошие шутки, и прекрасная музыка, зажигательные танцы. Но в то же время поднимаются серьезные, глубокие вопросы над которыми можно долго размышлять. Что же важнее-человеческие традиции или необходимость подстраиваться под изменения в окружающем мире. Изменения в жизни неизбежны. Независимо от наших желаний они будут происходить, как, например, ситуация с пандемией, которая изменила жизнь всех людей в мире.
Но, в то же время очень важно, чтобы в жизни сохранялись основные человеческие ценности, такие как любовь, уважение друг к другу, сострадание, терпимость.
Развитию этих качеств и содействует культура, искусство и вера. К сожалению, многие развлечения не содействуют развитию этих качеств, а наоборот, поощряют низменные человеческие желания. Поэтому хорошо, что такие спектакли помогают задумываться над смыслом жизни, местом веры в Бога в нашем обществе и истинными ценностями. Хотелось бы,
чтобы и в дальнейшем были такие постановки, которые бы не просто развлекали нас, но побуждали задумываться.
С благодарностью, ваши зрители.

Екатерина Великая – мюзикл о том, как немецкая принцесса стала великой русской императрицей, вопреки испытаниям судьбы.
В браке Екатерина и Петр были несчастны. Она родила ему сына, но Павел окончательно охладел к ней.
Затем зрителям рассказывалась история государственного переворота. Я не буду пересказывать сюжет, только укажу на детали, которые заинтересовали меня.

Каким образом история 18го века может заинтересовать современного человека?
Всё очень просто. Спектакль перестроен на современный манер. В своей речи герои использовали сниженную, жаргонную лексику, которая вызывала смех всего зала. Например: «впадлу», «трясогузка», «дураки», «гадшина», «крысы дворцовые», «для государыни опробовала», «доложишь каков он в деле».
Также было много деталей прошлого и нынешнего времени: карета, скрипка, объемные качественные костюмы, свечи, баня-парилка, кровать, дворец, глинтвейн, пиво, вино, венец. Они переносят зрителей во времена царствования.
Украшением программы является музыка. В мюзикле смешались различные музыкальные жанры: романс, церковное и народное пение, реп, джаз. Это не вызвало у меня негативной реакции, наоборот, мне понравились плавные переходы. Более того, пронизывает целиком и полностью душераздирающая ария Екатерины, которая противостоит окружающему ей миру, интригам, подлостям.

Спектакль завораживает!
Друзья, рекомендую посетить спектакль и увидеть все своими глазами.

«Вы бывали в Париже? Нет?! Это легко поправимо. Стоит лишь прийти на спектакль «Под небом Парижа», и вы окажетесь в городе своей мечты».

Увидев такой текст, я решила сходить на спектакль и прочувствовать на себе атмосферу, звучание этого города. Это музыкальная история. Группа «Изумруд» рассказывает, как они гуляли, общались с французскими друзьями и узнавали их культуру. Но скажу честно, мне не понравилось, я не поверила в эту историю.

Что именно мне не понравилось?
Качество фотографий и видео. Да, это здорово, ведь фотографии без какой-либо обработки, а это значит, что они настоящие. Но качественный слайд шоу – залог успеха всей концертной программы.
Что я видела на экране? На экране были представлены некачественные фотографии группы «Изумруд», которая гуляла по улицам Парижа. Хорошо, пусть это снято на простой телефон, но нужно более внимательно относиться к отбору фотографий для будущего слайд шоу. Многие из них повторяются. Фотографии сняты примерно с одного ракурса и масштаба, не было видно фон. Такие кадры надо либо умело обыгрывать, либо исключать из программы.
Я проходила обучение по визуалу и могу дать несколько советов. Если снимков много, то можно применять композиции-коллажи, которые состоят из нескольких фотографий, для одного слайда. А также можно использовать различные многослойные стили и шаблоны. Переходы – это украшение слайд-шоу. Эффектно перевести нас с одного конца города на другой, перевести черно-белое фото в цветное, выделить кульминационный момент – это совершенно новый профессиональный уровень, который будет оценен по достоинству.
Еще один момент: если скачиваете любое фото/ видео из интернета, то обращайте внимание на четкость картинки.
Михаил Сидоров, который играл на балалайке, рассказал о подъеме на Эйфелеву башню, а на экране было видео, подтверждающее слова музыканта. Но видео было с ужасными эффектами, с пальцами, которые закрывали весь вид, поэтому я не смогла даже мысленно представить себя возле главной достопримечательности столицы Франции.
Я сидела в третьей ложе, то есть справа, если смотреть на сцену лицом. И в правом нижнем углу появлялись названия мест, улиц, достопримечательностей. Мне не составило труда прочитать надписи с экрана и создать свою «карту» Парижа, но если бы я сидела на противоположной стороне, то не знала бы о существовании текста на экране. После этого я задалась вопросом: для чего нужно подписывать место, которое не видно зрителю?
Важно, чтобы текст был хорошо читаем. Что для этого нужно? Выбрать подходящий шрифт, оптимальный размер, правильно подобрать цветовой контраст между фоном и текстом.

Если есть отрицательная оценка, значит, есть и положительная.
Я не имею музыкального образования, но могу сказать, что музыканты играли на своих инструментах превосходно. Они двигались, хотя их движения сковывал инструмент (баян, домра, балалайка). Я увидела настоящие эмоции на лице Константина Прокошина, который очень красиво и трогательно исполнял песню на французском языке «Эммануэль».

Моя негативная реакция была вызвана совсем не музыкантами, а визуальным, смысловым оформлением. Тема Парижа очень интересная, но зритель не только слушает, он еще и смотрит, представляет эти картинки у себя в голове, поэтому подача и качество изображения являются важной частью спектакля.

Я посетила спектакль Театра музыкальной комедии «Парк советского периода».
Спектакль рассказывает об истории нашей страны. В центре внимания парк. В этом месте артисты гуляют, рассказывают свои истории, поют, танцуют. Лампа, письмо с фронта, дошедшее до женщины, тележка мороженого, гармонь, шаль, платок на женских плечах создают впечатление советской эпохи.

Также мне понравилась игра актеров. Особенно хочу отметить Евгения Толстова.
Голос, красота, харизма, артистичность, профессионализм – всё это в одном человеке!
Эти качества поражают и восхищают меня. Я пойду и на другие спектакли, где играет – полюбившийся мне артист Евгений Толстов. Очень хочу познакомиться и сфотографироваться с ним.

На меня очень произвел впечатление голос Кати, в исполнении Маргариты Левицкой: тонкий, высокий, приятный, нежный – от него шли мурашки по телу.

В любой театральной постановке огромное значение имеет танец. Хореографические композиции «Эксцентрик-балета» Сергея Смирнова привнесли сценическое действие в новую эмоциональную сферу и раскрыли сюжет спектакля. Я занимаюсь танцами с детства и всегда обращаю внимание на танцоров. Больше всего мне запомнилась Екатерина Снигирева: от ее движений я не могла отвести глаз. Это было очень красиво, объемно – танец казался отдельным спектаклем.

Когда начинается финал-попурри, участники спектакля и зрители становятся на мгновение одним целым! И объединяет всех любимая музыка!

Мюзикл «Казанова» – это история любви, но, к сожалению, несчастной. Молодой Джакомо Казанова был сердцеедом. Он никого не любил и разбивал сердца многим девушкам. И лишь Генриетта смогла запасть в душу Донжуана и навсегда остаться в его сердце.
В этом спектакле особенно прекрасны декорации, которые полностью передают дух Венеции – графические изображения зданий, колонны, фасады, арки, изображение большой луны, которая освещает темную ночь и создает романтическую атмосферу. Внимание приковывают и наряды – это настоящее искусство. Пышные, красочные костюмы и платья еще сильнее погружают нас в венецианскую атмосферу XIII века.
Артисты настолько вжились в свои роли, что кажется они не играют, а живут эти жизни и по-настоящему испытывают каждый момент радости и печали. Зритель сопереживает героям, чувствует их боль и разделяет все страдания вместе с ними. И погрузившись в этот романтический мир, хочется остаться в нем навсегда.

Комедия «Тетка Чарли» – одна из лучших комедийных постановок, которые я видела. Главный герой переоделся в женское платье и на протяжении спектакля притворялся тетей своего приятеля.
Спектакль очень простой, но такой живой и настоящий. Музыка, свет, танцы полностью передают всю комичность спектакля. Игра актеров прекрасна, чувствуется, что артисты живут театром, наслаждаются каждой минутой, проведенной на сцене, и просто приходят в восторг от эмоций, которые испытывают зрители.
Больше всего мне понравился исполнитель роли той самой «тетки» Чарли – Евгений Толстов. У него получилось превосходно перевоплотиться в женщину: то, как он танцует на каблуках, имитирует женские движения, поет высокие ноты – прекрасно. На протяжении всего спектакля зал смеялся. В один момент я заметила, что смеялся и дирижер: его лицо заливалось красками. Спектакль напомнил мне диснеевские мультфильмы, где много смешных моментов, красивых голосов и танцев.
От просмотра «Тетки Чарли» я получила исключительно положительные эмоции и навсегда влюбилась в Свердловский театр музыкальной комедии.

Во время спектакля "Оттепель" я ненадолго вернулась в детство. В то самое счастливое и беззаботное время. Постановка посвящена памяти трех советских певиц – Аиде Ведищевой, Ларисе Мондрус и Нине Бродской.
Может, молодому поколению эти имена ни о чем не говорят, но все точно знают и не раз слышали такие песни как, «Лесной олень», «Колыбельная медведицы», «Чунга Чанга», «Проснись и пой!», «Добрый вечер», «Звенит январская вьюга».
Когда я была маленькой, мама всегда включала и пела эти песни, да и я слышала их в своих любимых мультфильмах, фильмах и знала все тексты наизусть. И во время спектакля я, как и в детстве подпевала.
Спектакль запал мне в душу, мне понравилось абсолютно всё! Особенно мое внимание привлек старый советский чемоданчик, из которого на протяжении всей постановки доставали вещи советского времени. Этот чемоданчик словно был проводником в прошлое. Но больше всего мне понравились голоса, а именно исполнение Ирины Макаровой. Казалось, что на сцене выступают сами певицы эпохи оттепели и мы слышим их голоса.
Этот спектакль наполнен теплотой и приятной ностальгией, погрузившись в которую снова ощущаешь себя счастливым ребенком.

Уходящий год для всех был очень тяжелым. Я решила привнести некоторые краски в свою жизнь и посвятить последний месяц театру, а именно Свердловской музыкальной комедии. Мое знакомство с репертуаром Музкомедии началось со спектакля «Моцарт и Сальери».
Постановка переворачивает известную нам историю смерти Моцарта с ног на голову. Что бы произошло, если бы Моцарт прочитал «Маленькую трагедию» Пушкина? И во время спектакля зритель погружается в выдуманную реальность, в таинственный мир, наполненный страстями и заговорами масонов. Кто-то скажет, что спектакль полон абсурда, но в том и прелесть, что мы можем посмотреть на эту историю совершенно с другой стороны.
Несмотря на то что история непростых взаимоотношений Моцарта и Сальери существует уже несколько столетий, она остается актуальной и сегодня, так как в этой истории поднимаются важные вопросы человеческих ценностей. Стоит ли поддаваться зависти и идти на крайние меры, чтобы достичь желаемого? Стоит ли предавать своих друзей, чтобы стать «лучшим»? Стоит ли успех одного жизни второго?

Как замечательно, что есть молодые, красивые, талантливые артисты. Смотрели "Герцогиню из Чикаго" Очень понравились Маргарита Левицкая (вдвойне приятнее, что однофамилица), Игорь Ладейщиков, Анастасия Ермолаева. Всем артистам большое спасибо! Танцы, костюмы, сцена - все отлично.

5 февраля была на спектакле "СИЛЬВА". Сказать что понравился спектакль-это ничего не сказать. СПЕКТАКЛЬ просто БОМБА!!!. - новое прочтение старой классической оперетты. Понравилась игра всех актеров. Но необыкновенно хороши были Сильва и Эдвин. - красивые , молодые им веришь им сопереживаешь, а голоса..... чудесные, великолепные, - аж до мурашек... СПАСИБО ВСЕМ создателям спектакля. БРАВО БРАВО БРАВО!!!!!!!!!

Я крайне редко ходу на спектакли, потому что боюсь, что мне не понравится. В своей жизни я горела только одним спектаклем. Получается, сейчас уже двумя.
На "Моцарта vs Сальери" я ходила уже два раза. Абсолютно потрясающий спектакль. Мне всегда нравились смешные комедии, которые на самом деле, если задуматься, показывают крайне сложные и страшные ситуации в жизни. Этот спектакль как раз из таких. Ты смеёшься и понимаешь, что вроде абсурд, а вроде бы ты в этом абсурде живёшь большую часть своей жизни.
Прекрасный актерский состав, красивые голоса. Нам с сестрой запал в душу "Поднебесный шелк" настолько, что хочется переслушивать.
В первый раз просмотра впечатления были просто взрывные. Неожиданность происходящего, удивление, потрясение, много смеха и осознания. Я очень рекомендую сходить. Вы не пожалеете.
Большое спасибо за то, что этот спектакль существует!

Автор: Константин
Были на «Сильве» и получили сильное впечатление. Спектакль является ответом, возможно ли сегодня развивать и ставить классическую оперетту иначе. Видим в первый раз по-настоящему убедительное доказательство, что можно. Это умный, серьёзный, местами до сумрачности, спектакль (и, кажется, при этом режиссёр себя еще сдерживал). С почти открытым финалом, полным тревоги о рушащемся мире; причём мир этот неустойчив в том числе и потому, что любимые люди вечно промахиваются, скользят "мимо" друг друга. Сделать такое из Кальмана — дорогого стоит. Обычно постмодерн деконструирует классику, неизбежно «снижая» её высоту, улыбаясь над ней. Здесь сделано с точностью до наоборот — и для оперетты это уникальный опыт.
Отличная, тонкая работа с музыкой, без ухода в попсу и тривиальность. Когда вступает «современный» ударник, ловишь себя на мысли: «Это так в оригинале или... ?» Аккуратное, этичное вплетение этих новых тембров и стилевых вариаций в классическую ткань.
Время меняется, и многим людям, к счастью, придётся пересмотреть свое отношение к театру музыкальной комедии, как к исключительно легкомысленному, развлекательному "фейерверку" и "празднику". Нынешний музыкально-комедийный театр тоже способен говорить с людьми о серьёзных вещах и заставлять задумываться. Это весьма отрадно.

Добрый день. пишу впервые о своих впечатлениях. поэтому. простите. если что не так. 16 января посетили спектакль "Сильва". в общем понравилось. артисты великолепные. кроме разве что самой Сильвы, как то не вжилась актриса в эту роль. Пели, танцевали, играли хорошо, но декорации такие темные, что праздника мы не почувствовали. Ведь ваши спектакли - это праздник для нас. Оркестр правда великолепен. Живой оркестр. это все таки живой оркестр! Спасибо музыкантам.

Впервые нашим большим педагогическим коллективом мы выбрались на культурное мероприятие, и выбор без раздумий пал на ваш замечательный театр! Были на "Казанове". Исходя из того, что большинство из нас в театре были в первый раз, то полученные впечатления превзошли все наши ожидания! Сами актеры, их игра, потрясающие танцы и великолепные песни....Это было что то! Отдельных аплодисментов заслуживает оркестр. Ну и сама атмосфера в театре нас очень порадовала, все вежливо и культурно. Огромное спасибо за эстетическое удовольствие!

С НАСТУПАЮЩИМ НОВЫМ ГОДОМ!!!!!!!!!!!!!! Хочу поблагодарить руководство театра за организованные новогодние вечера . я побывала на концерте 28 декабря в Малом Зале. С удовольствием окунулась в мир песен прошлых лет, в мир детства и предновогодней суеты. Приятно было находиться за столиками. Мягкие сиденья сразу расположили к отдыху и вниманию на сцену. В обворожительном костюме появился ведущий. Николай Капленко. Обаяние и мягкость голоса пленили сразу. и с этого момента уже все взоры были прикованы только к сцене. С удовольствием слушала песни в исполнении Анатолия Бродского. Была приятно удивлена, т.к. его раньше видела только в спектаклях. А репертуар песен поразил и умилил. Насколько знакомые песни....... и возвращают они в далекую юность и детство.... Очень запомнился Андрей Опольский. Красивый голос и приятная внешность... Тем более совсем недавно видела его на премьере СИЛЬВЫ. С удовольствием наш столик подпевал всем.. Порадовала Маргарита Левицкая. Яркий голос, харизма...... Николай Капленко исполнял также соло. Красиво, с воодушевлением и звучно.... Так бы и слушали... ОТДЕЛЬНОЕ СПАСИБО хочу выразить творческому коллективу NON SOLO. Эти ребята давно пленили сердца слушателей..... Никого не оставляют равнодушными.........................................
Собираемся посмотреть концерт ЗВЕЗДНЫЕ ПЕСНИ.

Огромная благодарность за такую программу. Хочется пожелать всем здоровья, зрителей на спектаклях, творческой неугомонности и семейного благополучия. Будем с радостью приходить на такие вечера и на спектакли в любимый театр Музыкальной Комедии. С НОВЫМ 2020 ГОДОМ!!!!!!!!!

Посмотрела "Моцарта vs Сальери". Спектакль создан в лучших традициях оперы-буфф, где в сюжете смешались и правда и вымысел, персонажи вымышленные и реальные, где герои далёкого прошлого говорят сегодняшним языком, поминая и " абьюз", и " контрафакт", и совет по культуре, здесь и Гоголь с Толстым, и массоны, и публичный дом. Все мелькает, все искрится. На сцене красота - костюмы и декорации великолепны, но в целом, спектакль не оставил никакого впечатления. Сюжет развивается в постоянных диалогах, но воспринимать их " на музыке" очень сложно, разобрать удаётся лишь отдельные слова. Такое обилие текста, остроумия и диалогов хорошо подошли бы для драматического спектакля. Для музыкального спектакля сюжет перегружен деталями. В той же " Волшебной флейте " Вольфганга Амадея тоже много диалогов с музыкой, но есть и прекрасные арии, дуэты, хоры и просто красивые мелодии, которые вышли за пределы спектакля и живут вот уже почти 300 лет, обогащая человечество. Жанр оперы - буфф не обязывает спектакль быть постоянно смешным... В "Моцарте" вчерашнем актеры на сцене смешные всегда. В этом обилии острот и шуток же с трудом можно отличить героев главных от не главных, да и героем на общем фоне смотрится только Сальери. В его партии есть простор для голоса...У остальных героев законченных номеров очень мало. Это не та музыка, которая перешагнет пределы театра и будет жить в нашем сердце, как музыка из спектаклей Кальмана, Оффенбаха, Дунаевского, как музыка из Notr Dame de Pari, или "Ромео и Джульетты". У каждого вида искусства есть свои сильные стороны. Оперетта, во все времена - это лёгкость, красота и прекрасные мелодии, которые напевает каждый, уходя со спектакля. То, что хорошо для драмы - пусть и останется в " Драме", а пародии и шарж пусть останутся в юмористическом шоу. Проблемы, как вернуть мужа - тоже оставим бесконечным сериалам, которые заполнили сегодняшний телеэфир. А в музыкальный театр мы идем, потому что ждем встречи с Музыкой и красивым пением. Наша Встреча вчера не состоялась.

Спасибо вам от всего нашего коллектива аньюс https://www.anews.com/ за приглашение. Это было бесподобно

На прошлой неделе мне сказочно повезло оказаться на соревнованиях в Екатеринбурге. Естественно я не могла не воспользоваться такой возможностью и пошла на Екатерину Великую. Третий раз смотрю и каждый раз с новыми эмоциями, это просто фантастика. Отдельная благодарность главному администратору Рустаму, который организовал мне встречу с любимыми артистами после спектакля! Эти впечатления просто на грани чего-то нереального. Я и мечтать о таком не могла! А в последний день соревнований, мне повезло оказаться еще на одной постановке "Как вернуть мужа", на которую у нас в Крыму я не попала. Алексей Литвиненко как всегда блестяще и невероятно смешно направлял в зал фонтан позитива и юмора! Спасибо Вам огромное за доставленное удовольствие!Очень жду Ваших новых гастролей у нас в Крыму!!

Как вы это делаете.... эта мысль не покидала меня во время антракта... и ответа на этот вопрос у меня до сих пор нет... зимой были на "Мертвых душах", вчера на "Черт и девственнице". Спектакли поглощают меня целиком, не оставляя шанса "просто отдохнуть и посмотреть"...честное слово, захватывают, окунают в другой мир, вынуждают смеяться и плакать, трогают до глубины души ) очень сильный актерский состав, очень!!! Оркестр, хор, свет, декорации - продумано всё до мелочей, и может, именно поэтому приятно приходить в Музкомедию снова и снова!!!

Здравствуйте. Хочу поблагодарить всю труппу (артисты, хор, балет), А. Ледовского и оркестр; всех руководителей театра МузКомедии. 7 ноября посмотрел "Алые Паруса", где прямо-таки влюбился в Ассоль (в её голос, пластику, искренность). Дорогая Катерина, Вы чудо!
Также мне очень приятно видеть Е.Толстова, И. Ладейщикова, А. Литвиненко и всех-всех-всех.
Думаю, что буду ходить в МузКом всё чаще и чаще.
Все - молодцы!)

Здравствуйте!
Спасибо театру за множество прекрасных постановок, стараюсь хотя бы 1-2 раза в месяц вырываться, всегда всё на высоте, впечатления отличные, артисты просто прекрасны.
Так было до моего похода на "Алые Паруса" 31.10.19. Простите, но в зале как-то принято следить за дисциплиной? У меня было место на балконе, и несколько раз приходилось делать замечание сидевшим рядом "нехорошим людям" (одни из которых ещё и сидели прямо в проходе на ступенях). На замечания, конечно же, никто не реагировал. Или молчали ровно минуты две. Постоянные разговоры чуть ли не на полной громкости (В исполнении арии Грея просто перекрикивали Грея! А перекричать Грея - это надо постараться!), телефоны на максимальной яркости, огромный просто шум. Невозможно было смотреть! И ни разу никто из работников не подошёл и не сделал замечание!
Надеюсь, что вы примите меры. Спасибо.

Добрый день, очень люблю ваш театр, хожу несколько раз в месяц, поэтому могу точно сказать, что всегда спектакль вызывает только самые положительные эмоции. Но есть один минус, с которым надо что-то делать. Вентиляция. Её нет. Нет, я не ошиблась. Её нет. Не тешьте себя мыслью, что она в театре есть. 4 года назад я хотела бежать со спектакля, настолько плохо было от духоты, но не была уверена, что смогу выйте из переполненного партнёра. Теперь покупаю билеты только наверху, ближе к вентиляции и только у прохода. Как вы понимаете, там дешевле, т.е вы теряете деньги. Но в субботу на казанову это не помогло, было очень много народу, дышать было нечем. Абсолютно. Господа, не удивляйтесь, что люди уходят до закрытия занавес, это не издержки воспитания. Это отсутствие воздуха

Спасибо, Свердловская музкомедия, за этот праздник! Было немного грустно ехать сегодня мимо театра и не видеть ваших афиш. С 2014 года мы ждали вашего возвращения, следили за вашими успехами, вашими премьерами (спасибо интернету и вашим активным зрителям), радовались вашим победам.
Вы дарите нам свой талант, красоту и вдохновение с удивительной щедростью. Я надеюсь, что во время спектаклей вы чувствовали нашу любовь и восхищение.

Хотя я уже восторгалась здесь по поводу "Екатерины" и "Казановы", но это тот случай, когда можно повториться.
Сложная, многогранная, я бы даже сказала многожанровая "Екатерина" - спектакль, который можно и нужно смотреть не один раз, чтобы, как в хорошей книге, каждый раз замечать что-то новое.
"Казанова" - это роскошный подарок. Волшебный букет из цветаевских строк и чудесной музыки. Грустная сказка о любви. В этом спектакле прекрасно всё.

Хочется отдельно выразить своё восхищение оркестром! Как он звучит! А какая была скрипка в номере Л.Емельяновой на Гала-концерте!

И, конечно, "Изумруд"! Огонь! Суперпрофессионалы и хулиганы (немножко). Так обходиться с Бахом и Пресли))) Это было прекрасно!
Спасибо ещё раз. Мы будем надеяться на новую встречу!

Как жалко, что завершились гастроли Свердловского театра музкомедии в Крыму. Вчерашний Гала-концерт был потрясающий. Это было незабываемо. Посмотрела почти все ваши спектакли. Каждый из них впечатлил по своему. "Екатерина Великая" - игра актёров, костюмы, музыка и безупречное исполнение - можно бесконечно хвалить и хвалить. На спектакле "Тётка Чарли" благодаря игре И.Ладейщикова смеялась до слёз. Его искромётный юмор и импровизации зарядили хорошим настроением на долго. Понравилась игра Е.Толстова в "Чёрт и девственница". Чёрт в его исполнении был чертовски обаятельным. Но больше всего меня впечатлил мюзикл "Казанова". В этом спектакле мне понравилось ВСЁ - костюмы, музыка, декорации, грим, танцы и, конечно, Ю.Дякина и А.Сергеев в роли Генриетты и Казановы. До сих пор нахожусь под впечатлением от их дуэтов и исполнение. Сочетание хрустальных переливов сопрано Дякиной с обжигающим баритоном Сергеева - это действительно "лунный лёд" и "острый уголь". Спасибо за этот сказачно-волшебный спектакль всем его творцам! Отдельное спасибо хочу сказать неповторимому ансамблю "Изумруд". Такое исполнение музыки разных жанров на народных инструментах не возможно забыть. Спасибо всем участникам гастролей за эти две неповторимые недели!