"На грани" фантазии
В Екатеринбурге открылся третий международный фестиваль современного танца "На Грани". В программе фестиваля - выступление танцевальных трупп из Франции, США, Эстонии, а также российских коллективов - всего 18 спектаклей и 2 программы-миниатюры. По словам арт-директора фестиваля современного танца "На Грани" Ларисы Барыкиной, многие зрители современный танец ошибочно относят к шоу-бизнесу. "Этот вид искусства никакого отношения к эстраде не имеет. Этот танец можно сравнить с серьезной литературой или арт-хаусом в кинематографе", - пояснила Барыкина.
Эстрадное направление существовало всегда. Многочисленные данс-школы - это просто досуг людей, который приносит его организаторам неплохой доход. Наш фестиваль популяризует профессиональный танец, который в нашей стране развивается чуть больше 20 лет, а произошел от танца в стиле модерн. На мой взгляд, этот жанр должен структурироваться и поддерживаться немного по другому принципу, чем классические танцевальные направления. Не надо специально для современного танца создавать театры и выделять ему стационарные площадки. Эта разновидность танца должна существовать как проект, который по конкурсу может получить грант. По такому принципу современный танец развивается во всем мире.
Поэтому международный фестиваль "На Грани" - это способ "погладить по головке" талантливых и молодых танцовщиков, артистов, открыть для публики новые лица и направления. По-прежнему многих интересует вопрос: почему для фестиваля выбрано такое название? Многозначность смыслов будоражит их воображение. На мой взгляд, в названии "На Грани" фигурируют и евразийское местоположение фестиваля, и жанровое пограничье современного танца в его постоянных пересечениях с другими способами художественного высказывания, такими, как актуальная музыка, литература, визуальные искусства, мультимедиа. В нем подразумевается и экстремальность существования российского современного танца: многие трупы и проекты все также существую на грани выживания, им необходима серьезная поддержка.
